LomoWomen: 摄影师林海音,往热爱的方向前行

1


本期主角是摄影师林海音。作为人气超高的商业摄影师,她的身上有很多光环:

本科就读于复旦大学,研究生毕业于美国哥伦比亚大学经济与教育专业,还会拉小提琴。她在纽约及北京两地成立了自己的工作室,拍摄过张曼玉、王力宏、姚晨,蔡依林等明星,合作媒体包括《ELLE》《Vogue》等海内外时尚杂志。2019 年,海音曾测评 Lomography Petzval 55 MKII 艺术镜头

但,最吸引笔者的,还是摄影师角色之外的海音。她通过 VLOG 分享自己的吉他弹唱、摄影干货、旅行记录还有生活日常,我看到知性优雅与活泼灵动在同一个人身上自由切换,被这样的「反差萌」深深吸引。

在如今,女性摄影师已不再罕见。越来越多的女性逐渐活跃在曾以男性为主的各行各业,她们积极、善良、美好,在「她」时代里,受到越来越多的关注。本期,我们一起来探访一下,摄影师林海音的心路历程吧。

摄影师林海音。本篇图片均由受访者提供。

她的职业起点

是怎样的契机,开始决定做一名职业摄影师的?

海音 :很多时候我决定要去做一件事情或者是想要去尝试一些事情,其实我并不会去做过多的考虑。可能在某个时候,你的眼前出现了一束光而你要做的事情就是去追寻这么一束光。

2012 年,我在哥大念完第一年研究生。当时我在美国报名了一个暑期实习——中国西安乞丐调查项目,担任免费的同行摄影师。那时的我只是凭着自己的一腔热血去做各种尝试,而没想到,这件事情对我的职业摄影师生涯有着极大的影响。

当时我们在西安街头碰到这样一位妇女李红芳,脸上长了七个肿瘤,脸部严重变形,路人对她指指点点,甚至会有小孩子向她丢石头。带着关怀和同情的心理,我和同伴上前去与她交谈,得知她得了一张罕见的疾病,而她的两个儿子为了不给家里增加负担,辍学并且偷偷离开了她外出打工。我们特别想要帮助她。于是,我就提议说,我跟着她回村子在她家待两天,拍摄一组她的生活照。也许这些照片发到网上之后有人会愿意帮助她。

林海音的早期纪实作品《七个肿瘤》

然后我跟随着李红芳来到了她的村子里,和李红芳一起吃饭一起住宿,听她讲述她的故事。拍摄当天是母亲节。我印象特别深刻,李红芳在讲起两个儿子的时候泪流满面。她的遭遇带给我的感触特别大,所以我也特别用心地拍摄。拍完这组照片后,我回到了家乡福州,把这组照片命名为《七个肿瘤》并且发布在网上,这组照片一经发表便引起了很大的反响,人人网、微博、天涯、猫扑等网站相继转载,引发各种媒体相关报道,不断有人给李红芳募捐和资助,当地的政府也关注到这组照片,为她免除了医药费 60 多万。

我震撼于照片的传播与影响,也第一次感受到了影像的巨大力量,从此便一发不可收拾。

在那之后,我回到美国开始去西雅图拍风景、去新浪时尚实习拍纽约时装周、去街上主动联系路人拍街拍、去无偿为周围的同学拍照。就这样,我开始了我的摄影职业生涯。

她的音乐和摄影

音乐和摄影之间,有哪些相通的点?

海音 :我觉得音乐和摄影之间是很多共通点的。我之前在拉琴的时候,突然想到一万小时理论。长期专注做某件事确实可能成就卓越,但真正有效的时间积累只有在“学习区”内才能实现。就像练琴时发现跳弓不好,那么就放慢 n 倍进行针对性练习,而这种练习往往是枯燥的。摄影也是如此,就像很多人每天用手机拍一张照,很多人煮这么多年的饭也没见得成为大厨。

海音与她的小提琴

或许是从小练琴的缘故,我的性格里多了一些沉静和安稳,也因此映射在我的摄影中。与此同时,我认为音乐和摄影都是需要辅以情感才可以展现的更好一些,这两者都不能够单纯从技术层面来提升,有些时候,一张照片、一段琴如果投入更多的情感,效果都会明显不一样。

我觉得音乐和摄影对我来说都是非常重要也是非常热爱的事情,摄影是我赖以生存的技能,音乐可以在闲暇时光让我放松下来。

她的自我评价

如果用一种颜色、一种动物、一种饮料形容自己,你会选择哪些?

海音 :蓝色。因为名字里有一个“海”字。蓝色是海,也是星空,它是一种情绪的表达,是一种态度的传递,蓝色清澈且平静,对我来说,蓝色也是最浪漫最温暖的颜色。

一只鸟吧。小鸟可以自由自在地翱翔于天地之间,不受拘束,不受限制,自由自在。对于我来说,我觉得我一直都在尝试往自己热爱的方向去前行,不接受外界对自己的定义,做一个由自由又自律的人,努力活成我喜欢的那个样子。

可乐。最近这两年有网友称可乐是肥宅快乐水,我觉得这个称号挺符合可乐的,其实我平时很爱喝可乐,它能让人很放松,带给人清新爽快的感觉。

她的摄影伙伴

平常出门随拍的设备,和正式创作时自己最喜欢的设备,可以与我们分享一下吗?

海音 :平时出门随拍喜欢用各种各样的胶片机和手机,我也很喜欢 Lomo'Instant Automat 这款自动拍立得相机,然后平时出门也会喜欢用一些体积小的相机(家里相机很多,所以看当天的心情带)。

正式创作时,最常用的相机是索尼 A7R3 和 A7R4,比较轻便智能,然后也会根据创作需要使用不同的镜头,比如索尼的 G 大师镜头等,也有使用 Lomography Petzval 55 镜头 进行人像拍摄创作。

林海音以 Lomography Petzval 55 镜头 创作

创作时我会更关注作品和主题的契合度,以及在方案制作时想要呈现的作品风格。通常每一次创作我都会花大量时间进行方案讨论,和前期的置景、拍摄道具的准备工作。

随拍的话更多就是出去旅游或者和朋友出去时的一些拍摄,更多的是会根据当天的天气状况、拍摄场景等进行随机创作,心情也会更随性一些。

摄影师林海音Lomo'Instant Automat 拍立得

她的拍摄故事

在你心目中,一幅好的作品,需要什么元素?可以简单分享印象深刻的一次拍摄吗?

海音 :在我心目中,我觉得一副好的作品,是需要能够经受得住时间的考验,在隔了几年之后回头看仍然觉得是耐看的。

我印象深刻的一次拍摄是之前在内蒙古乌兰布统草原拍摄的一组人像,以美丽的草原风光作为拍摄背景,那天天气很冷还下起了小雨,我们在当地让模特抱着小羊拍照,然后还让模特牵着马行走在草原上,又去了花海边进行拍摄。

那组人像和自然风光以及传统文化相结合,相比之下,我之前在纽约的时候拍的更多的是都市风格的照片,我在国内拍摄的这组照片,让我感觉离中国的传统文化和民族特色更近一些,让摄影和文化结合在一起,也是一次非常难忘的拍摄。

她的拍摄习惯

擅于拍摄人像的你,于拍摄期间会如何带动气氛,与模特儿配合呢?会给模特儿预设一个风格,还是临场发挥,捕捉模特儿本身的气质?

海音 :在拍摄期间,我觉得和模特互动是非常重要的一件事,我习惯在开始拍摄前,和模特聊一些比较轻松生活化的话题,给对方塑造一种随和放松的气氛,然后我会简单给模特介绍下当天的拍摄内容,开始拍摄后,片场也会放一些音乐,带动气氛。拍摄过程中,主动和模特交流,并以鼓励和夸奖为主,使得模特进入更加自由创作的状态。其实女摄影师在和模特互动方面会更加细腻一些,尤其是在拍摄妆容、拍摄姿势等方面会更能进行换位思考,也更利于拍摄片场的互动和指导。

对于创作类拍摄或者是商业拍摄,我都会提前制定拍摄方案,明确主题和风格。为了确保模特和主题更为接近,我通常会提前联系模特公司邀请候选模特到棚里进行一次面试。这样我可以结合主题及风格的需求,挑选合适的模特,更加利于拍摄当天的发挥。当然我也会根据拍摄模特本身的气质和特性,进行一些现场的即时创作(比如如果模特有舞蹈功底,拍摄的时候可以结合舞蹈动作等等)。

她镜头里的女孩

有没有什么话,对你镜头下的女孩们、爱摄影的女孩们说?

海音 :这几年我拍摄过很多明星艺人,也拍摄过许多不同的模特,我也经常会收到一些网友和身边的朋友的提问,比如我该怎么样才能让自己在镜头前更美一些。

但我最想和镜头下的女孩们说,每个女孩都有自己最美的一面,自信是展现自己的最好方式。你的沉淀都会从你的举手投足、微笑、眼神中流露出来,所以只要足够自信的出现在镜头前,你就能展现出最美好的样子。

海音的一组胶片创作片

从事摄影的同行都会知道摄影师从来就不分男女,只有强弱之分,靠的是照片好坏吃饭,为了拍好一张照片,背后所付出的努力都是相同的。

当然,摄影,尤其是时尚摄影的特点,它更新换代特别快。

她的未来计划

我们也很想了解,接下来有没有摄影计划?

海音 :这几年我以拍摄时尚人像的商业摄影为主,然后每年都会安排时间拍摄一些除了时尚人像之外的题材,比如在过去的一年我去了两次新疆,拍摄了很多当地的人文风貌,风土人情,我觉得这种题材也很有意义,所以今年也希望能继续有这一类的拍摄。

海音在新疆

她的人像摄影作品


感谢海音的倾情分享!如果你还想了解更多关于海音的作品,你还可以在这些地方找到她:

  • 微博:林海音Haiyin
  • 公众号:林海音
  • Bilibili:林海音Haiyin
  • Instagram:haiyinlin

毕淑敏说,「我们都会衰老,但自信并不与年龄成反比;勇气不是储存在脸庞里,而是掌握在自己手中。」祝所有女神,女神节快乐!

written by gavintang on 2020-03-08

One Comment

  1. johnnymao
    johnnymao ·

    是的,美丽由心而起

More Interesting Articles